在音樂行業，VI設計不僅是品牌形象的體現，更是活動傳播的核心工具。本文以波蘭音樂周（Music Week Poland）為例，解析如何通過VI設計打造一個兼具國際視野與本土特色的視覺識別系統，助力音樂人與行業專業人士的交流與合作。

項目背景

Music Week Poland是由波蘭音樂出口協會（Music Export Poland）發起的一項全新音樂活動，旨在為具有國際潛力的音樂人提供展示平臺，促進全球音樂市場的交流與合作。首屆活動將于2025年6月26日至29日在華沙舉行。為傳遞活動的核心理念，主辦方委托波蘭格但斯克的TOFU Studio設計了一套獨特的VI設計系統。

設計理念

TOFU Studio以“網絡與樞紐”為靈感，將音樂周的連接與協作精神融入視覺設計中。Logo設計結合了聲波的動態形象與活動名稱的首字母“M”和“W”，既象征音樂的多樣性與變化性，又通過簡潔的圖形語言傳遞活動的國際視野。設計師還特別強調了Logo的靈活性，使其能夠適應未來活動的多樣化需求。

視覺形象

1. Logo設計
   Logo以聲波為原型，將“M”和“W”字母巧妙地融合為一個連體字，既增強了視覺辨識度，又通過線條的粗細變化傳遞動態感。盡管聲波與音樂的結合在設計中較為常見，但TOFU Studio通過獨特的字母處理方式，賦予了Logo一定的原創性。
2. 識別顏色
   設計團隊未明確提及色彩方案，但從應用效果來看，Logo以單色為主，搭配簡潔的背景圖案，突出了聲波圖形的核心地位。這種設計不僅增強了視覺沖擊力，還為未來的延展應用提供了更多可能性。
3. 品牌延展
   Logo被擴展為一種圖形元素，可用于背景圖案、框架形狀等多種場景。例如，在活動海報中，聲波圖形被放大為背景，既強化了品牌識別，又為文字信息提供了清晰的展示空間。

行業對比與啟示

Music Week Poland的VI設計與全球知名音樂節（如Coachella、Glastonbury）的視覺策略有異曲同工之妙：

• 國際化與本土化的平衡：盡管設計具有普適性，但缺乏明顯的波蘭文化元素，未來可通過色彩或圖形進一步強化本土特色。
• 動態設計的應用：聲波圖形的動態效果為品牌增添了活力，類似Spotify的聲波視覺語言，增強了與年輕受眾的互動性。
• 延展系統的靈活性：Logo的模塊化設計為未來的品牌升級提供了便利，類似蘋果的極簡風格，確保了視覺的一致性。

設計師/設計公司介紹

TOFU Studio是波蘭格但斯克知名的設計公司，專注于品牌形象設計與視覺敘事，曾為多個文化項目提供創意服務。其官網顯示，團隊注重“以概念驅動的設計”，將品牌理念與視覺語言深度融合。
TOFU Studio官網

文章小結

通過VI設計，Music Week Poland成功打造了一個兼具國際視野與動態美感的視覺識別系統。其案例證明，音樂活動的視覺設計需平衡普適性與獨特性，通過圖形、色彩與延展系統的協同，在全球化與本土化之間找到最佳平衡點。未來，隨著音樂產業的數字化發展，VI設計將成為活動品牌化的重要推動力。