項目背景：從音響設備到生活方式品牌的轉型

SOUNDBOKS成立于2015年，作為全球首款高性能藍牙派對音響品牌，其產品以“震撼音量、無線配對、超長續航”為核心賣點，迅速成為音樂愛好者與戶外場景的標配。2023年，品牌啟動品牌形象策劃升級，旨在突破“工具屬性”標簽，向融合音樂、時尚與亞文化的生活方式品牌轉型。此次煥新以“Own The Party”為核心戰役，通過視覺、體驗與社區運營傳遞品牌新主張：“讓每個人成為派對的主角”。

公司簡介：重新定義派對場景的科技先鋒

SOUNDBOKS總部位于丹麥哥本哈根，團隊以“技術極客+潮流玩家”的跨界組合著稱。其產品兼具工業設計與文化屬性，例如可更換電池設計、模塊化外殼與IP65防水性能，滿足從音樂節到私人聚會的多樣化需求。品牌通過品牌包裝策劃將產品與場景深度綁定，例如推出限量版藝術家聯名音箱、定制化派對配件包等，強化“硬件即內容”的生態理念。

設計理念：沖突感與年輕化的視覺語言

此次品牌升級由內部設計團隊主導，聚焦三大核心目標：

1. 去工具化：弱化傳統音響品牌的科技冰冷感，強化情感共鳴；
2. 亞文化滲透：通過視覺符號與Z世代建立對話；
3. 模塊化延展：為未來產品線與跨界合作預留設計空間。

視覺形象：動態圖案與字體碰撞的“反叛美學”

Logo設計：從鋒利到平衡的進化

原Logo以傾斜字體與“N”字母的尖角設計傳遞動感，但被詬病“類似運動品牌”。新版Logo簡化斜度，強化幾何平衡感，同時保留“N”字母的切割細節（形似數字“1”），成為品牌視覺記憶點。盡管存在爭議，但動態化應用中（如派對燈光效果）該圖案展現出極強的延展性。

識別顏色：高飽和度的情緒引擎

品牌主色延續熒光綠與深空灰的對比組合，新增電光紫與霓虹橙作為場景化輔助色，適配音樂節、海灘派對等不同氛圍。色彩心理學研究表明，高明度配色能提升60%的場景記憶度，這與SOUNDBOKS“制造難忘瞬間”的使命高度契合。

動態字體：Base Neue的叛逆表達

選用無襯線字體Base Neue作為品牌標準字，其寬版字形與墨水陷阱（Ink Traps）設計既保留復古未來感，又通過動態拉伸適配數字媒體傳播。例如，在“Own The Party”宣傳片中，字體隨音樂節奏變形，強化“聲音可視化”概念。

定位與價值觀：從產品功能到文化符號

• 使命：賦予用戶掌控派對的自由與創造力；
• 愿景：成為全球青年文化的聲音載體；
• 價值觀：包容性（Inclusivity）、實驗精神（Experimentation）、可持續性（Sustainability）。

品牌通過品牌策劃設計將價值觀融入用戶體驗鏈條，例如：

• 推出“音箱回收計劃”，鼓勵用戶以舊換新并捐贈給社區組織；
• 開發低碳材料包裝，減少單次使用塑料占比80%。

宣傳語與受眾分析：精準狙擊Z世代

• 核心宣傳語：“Sound You Can Feel”（可感知的聲音）；
• 受眾畫像：18-35歲音樂愛好者、潮流文化追隨者、戶外活動組織者，其中65%用戶每月參與3次以上派對場景。

品牌通過TikTok挑戰賽、Discord社區運營等策略，將產品使用場景轉化為社交貨幣。數據顯示，用戶自發創作的UGC內容貢獻了品牌社交媒體流量的40%。

設計師/設計公司介紹：內部團隊的跨界實驗

SOUNDBOKS設計團隊由工業設計師、交互工程師與文化策展人組成，擅長將硬件創新與文化敘事結合。其過往案例包括：

• 為Coachella音樂節定制可編程燈光音箱；
• 與柏林電子音樂廠牌合作推出限量版透明外殼。

官網鏈接：SOUNDBOKS Design Lab

文章小結：品牌形象設計的“場景化革命”

SOUNDBOKS的案例揭示了品牌形象設計的三大趨勢：

1. 功能品牌文化化：通過價值觀輸出建立情感壁壘；
2. 視覺語言動態化：適應短視頻時代的傳播邏輯；
3. 用戶體驗社區化：將產品使用轉化為文化實踐。

對于企業而言，品牌升級不僅是視覺換新，更是戰略層面的“場景搶占”。正如SOUNDBKS首席設計師所言：“我們賣的不是音箱，而是派對入場券。” 這種思維轉變，或許正是傳統品牌向新消費時代突圍的關鍵。